Les pel·lícules d’animació ens permeten donar vida a qualsevol història, a qualsevol concepte. Contes de fades i fantasies, romanços i venjances, l’animació els permet a tots! I, tot i que Disney sempre serà el més important del meu cor (i a la meva col·lecció), hi ha més animació que Disney, i no mereixen ser oblidats només perquè no van començar tots amb un ratolí.
La princesa del cigne té una música fenomenal i uns personatges fantàstics, però el que sempre em deixarà de banda és la màgia de la pel·lícula. Vull comprar tots els animadors SFX d’aquest sopar de cinema, perquè cada marc de màgia és una bellesa. El resplendor de la màgia és brillant sense ser cegador, la fluïdesa de l’aigua i la màgia que hi circula fa que sigui tan real que us pregunteu si podria saltar de la pantalla i ventar-vos al vostre voltant. Que aquesta màgia arrebossada sigui el primer que veiem, abans dels nostres personatges, abans de la nostra història, no és cap accident.
Odette, la princesa del cigne
"Escolta aquesta cançó i recorda … Aviat, seràs a casa meva, un cop al desembre …"
Anastasia és diferent de la majoria de pel·lícules de princeses, i no, no només perquè no sigui Disney. La majoria de les històries de princeses consisteixen a trobar aventura, trobar amor. Anastasia té sens dubte la seva part d’ambdues, però en el fons és la història d’un orfe que tracta de trobar la família que va perdre, de trobar un lloc per pertànyer i trobar-se en el passat que va oblidar.
Anastasia ha tingut molt de temps per tornar-se, i amb el musical de Broadway arrencat en pocs mesos, tots tornarem a Sant Petersburg, escoltant rumors de Romanoffs i somiant amb una cançó que algú canta alguna vegada. Desembre.
Anastàsia
Pagemaster era una pel·lícula fàcil de passar per alt, però el cor de la història és el que fa que tot un embull que creixia als llibres estigués embussat al seu interior: un nen supera la por al món i la por a la incertesa gràcies als llibres i a la mons fantàstics on el porten. En un món on Netflix i YouTube es posen a disposició dels nens abans que aprenguin a llegir, necessitem un recordatori de la màgia senzilla que prové de ser xuclat en un llibre. Necessitem un recordatori que quan falla internet i quan s’apaga l’energia, cadascú de nosaltres pot recórrer a llibres i seguir les seves fades en un món de fantasia i diversió.
Tot el que imagineu de BaukjeSpirit
Música d'Elton John, una química ridículament bona entre Kevin Kline i Kenneth Branagh, una excel·lent animació … és fàcil veure per què The Road to El Dorado va trobar un lloc en tants cors, encara que es considerés el primer flop de Dreamworks. El bromance de Tulio i Miguel és un dels segles i un que es presta bastant bé a una letania d’art dels aficionats. This Road to El Thorado llança l’univers Marvel a la barreja, donant el maníac i gairebé sempre gronxador martell de Miguel Thor mentre el Tulio tranquil, fresc i emocionant agafa les bernes de Loki. Tuloki i Mithor! Mithor i Tuloki! DÉUS PODEROSOS I PODEROSOS!
Ara Chel només necessita entrar com a Viuda Negra …
El camí a El Thorado de mutonfudge
Hi ha qui diu que l’animació en 3D no és tan bona com l’animació cel, i estic aquí per saltar amunt i avall i cridar fins que estic a la terra dels recordats que NO ÉS VERITAT ! L’animació en 3D pot ser vibrant, pot ser bonica i pot ser màgica. El Llibre de la Vida és una animació en 3-D que va utilitzar el seu mitjà digital amb brillantor, donant vibració i gràcia mística a les deïtats mundials entre els humans semblants a les joguines del nostre conte.
La guia del museu ens explica que La Muerte està feta amb dolços de sucre dolç, però ella està equivocada: La Muerte està feta de bondat i sass. El perillós perill dels seus ulls vermells d'or quan descobreix la traïció del seu marit és cru, viu i viu. També ofereix un missatge innegablement contundent al final de la pel·lícula, que a tots hem de recordar:
"Qualsevol pot morir. Aquests nens, tindran el coratge de viure".
La Muerte ba MooreD3 {.cta.large}
